Am 15., 17. und 18. Mai [2003] findet im Theater für Oper und Ballett die Premiere des Balletts „Notre-Dame de Paris“ statt. In den Hauptrollen sind Enada Hoxha, Gerd Vaso, Esdalin Gorani, Erjon Baze, Elona Nallbani u. a. zu sehen.
„Notre-Dame de Paris“ Eine wunderbare Zigeunergeschichte
Admirina Peçi
Es ist Nacht. Eine Frau namens Godulla geht langsam die Straße entlang. Sie trägt ihre schlafende Tochter im Arm. Die Frau ist erschöpft und schläft ein, sobald sie sich auf den Boden setzt. Die Zigeuner kommen vorbei. Da sie glauben, die Mutter sei tot, bedecken sie sie mit einem Schal und nehmen das Kind mit. Als Godulla erwacht, findet sie nur einen der Schuhe des Kindes, der den Zigeunern aus den Händen gefallen ist. Vor Kummer und Verzweiflung wird die arme Mutter wahnsinnig.
Dies ist die erste Szene, die auf der Bühne des Opern- und Balletttheaters zu sehen ist, während die Tänzer, die die wunderbare Geschichte von „Notre-Dame de Paris“ präsentieren werden, die Bühne betreten. Es handelt sich um ein Ballett, das auf dieser Bühne uraufgeführt wird und von Hugos berühmtem gleichnamigen Werk inspiriert ist. Der renommierte Choreograf Agron Aliaj hat wochenlang an diesem Ballett gearbeitet. Und endlich ist alles bereit für die Aufführungen am 15., 17. und 18. Mai. Mit den besten Tänzern dieses Ballettensembles wird eine wunderbare Geschichte präsentiert – natürlich durch die großartigen Bewegungen, die der Meister Aliaj konzipiert hat.
Die Geschichte einer „Zigeunerin“
Im ersten Akt dieses Balletts wird die Atmosphäre fünfzig Jahre später offenbart. Es ist der 6. Januar 1482, fünfzig Jahre nach jenem Vorfall mit den Zigeunern. Genau an diesem Tag, dem „Dreikönigstag“, feiern die Pariser das Fest der Narren. Auf dem Platz neben dem Haupteingang der Kathedrale Notre-Dame umringt eine Menschenmenge die Richter – die Anführer der Pariser Bettler. Die Diebe William und Gunijadi wollen den „Papst“ der Narren wählen – den hässlichsten Mann. Und sie wählen den Glöckner der Kathedrale, Quasimodo: einäugig, taub, mit einem großen Kopf, dichtem rotbraunem Haar, einem buckligen Rücken und krummen Beinen. Irgendwo auf dem Platz tauchen rennende Zigeuner auf, und unter ihnen erscheint ein Mädchen mit einer kleinen Ziege. Claude Frollo kann seine Augen nicht von ihr abwenden. Sie unterbricht den Tanz, beginnt Almosen zu sammeln und sieht plötzlich vor sich eine alte Frau, deren Gesicht von langen, grauen Haaren verdeckt ist. Die alte Frau streckte ihre Hände nach dem Mädchen aus und flüsterte Flüche. So begegnete Godulla, in den Wahnsinn getrieben, Esmeralda nach so vielen Jahren wieder. Sie war nicht mehr das verschlafene Mädchen von damals; nun war sie eine schöne Zigeunerin, die tanzte und überall im Gefolge der anderen Zigeuner umherstreifte. Auf einer dieser Reisen begegnet sie ihrer großen Liebe, einem gutaussehenden Hauptmann, der bereits verlobt war. So beginnt der zweite Akt dieses Balletts, der im weiteren Verlauf einige äußerst fesselnde Ereignisse schildert. Inmitten von Intrigen und einer Vielzahl unterschiedlicher Charaktere genießt sie diese Liebe für kurze Zeit, bis der gutaussehende Hauptmann, während er sie umarmt, in den Rücken gestochen wird. Wie in all solchen Geschichten taucht danach immer ein Rivale auf, jemand, der sich das Herz aneignet, das ein anderer bereits erobert hat. In diesem Fall ist dieser Rivale ein Priester … und er verschwindet, während die schöne Zigeunerin Esmeralda mit dem Mord an den Fersen zurückbleibt. Nach all dem landet Esmeralda in den Verliesen des Schlosses La Turnele, zum Tode verurteilt. Verzweifelt sitzt sie auf Stroh und kann nicht sagen, ob sie in der Realität oder in einem Traum ist. Genau unter diesen Umständen erscheint der mörderische Priester vor ihr und fordert ihre Liebe, während direkt hinter ihm der Platz vor der Kathedrale in Sicht kommt – der Ort, an dem Esmeralda im Morgengrauen hingerichtet werden soll. Aus allen Vororten von Paris hat sich das Volk versammelt: die Armen, die Bettler und die Zigeuner. Auf dem Platz stehen die Richter, die Henker, der Vollstrecker und Esmeralda, umringt von Soldaten … In diesen Augenblicken sieht sie viele Szenen aus ihrem Leben, begegnet ihrer wahnsinnigen Mutter, die sie an einem einzigen Schuh erkennt, den sie um den Hals trägt, sieht den Erzdiakon, der sie anfleht, ihn zu retten … und schließlich stirbt sie und hinterlässt nur Quasimodo, den Buckligen, der um sie trauert. Er war der Einzige, der wusste, dass der Mörder er selbst gewesen war, der Erzdiakon Claude Frollo. Nur ein Duell trennt sie, aus dem der Erzdiakon tot hervorgeht und unten auf dem großen Platz liegt.
Auf der TOB-Bühne
Mit Musik von R. Cocciante und Libretto von L. Mit Musik von R. Cocciante und einem Libretto von L. Plamondon wird diese fesselnde Geschichte durch die meisterhaften Darbietungen der Tänzer Enada Hoxha als Esmeralda, Gerd Vaso als Quasimodo und weiterer Tänzer wie Dion Gjinika, Esdalin Gorani, Elona Nallbani, Erion Baze, Erion Kruja usw. Das Bühnenbild stammt von Bledar Gerçaliu, die Kostüme von Ardi Asllani. Die künstlerische Leiterin dieses Balletts ist die Meisterin der Bühne Edith Mihali, die Geschäftsführerin ist Manjola Seferi und die Produktionsleiterin ist Zana Çela. Das Ballett „Der Glöckner von Notre-Dame“ wurde erstmals 1849 in der ehemaligen Sowjetunion aufgeführt.
Die Ballerina, die die Hauptrolle in diesem Ballett spielt, Enada Hoxha, hat gesagt, dass sie sich in der Rolle der Esmeralda sehr wohl fühlt. „Die Rolle der Esmeralda anzunehmen oder sich selbst als Esmeralda zu fühlen, ist wirklich wunderbar. Es bedeutet, sich selbst zu spüren und sich von Professor Agron Alia geehrt zu fühlen, der diese Rolle als Symbol der freien, verliebten, gütigen und mitfühlenden Frau konzipiert hat.“
Übersetzt mit DeepL.com (kostenlose Version)
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